¶Con las piezas breves Samuel Beckett inicia el estilo dramático minimalista de imágenes y voces en el claroscuro escénico. Ya no quedan rastros de que una obra tenga que resumir una acción con planteamiento, nudo y desenlace. El diálogo dramático tradicional se transforma en "falsos monólogos", al estar siempre dirigidos a otros personajes, presentes en escena o escondidos en la oscuridad circundante. Las estructuras que predominan en el lenguaje dramático son la negación, la interrogación y sobre todo la repetición. En el lenguaje visual se acentúa el juego escénico entre lamentos antagónicos: luz/oscuridad, visible/invisible, movimiento/ inmovilidad, presencia/ausencia, palabras/silencio, y esta dialéctica de los contrarios origina tensión y conflictos dramáticos. La tensión luz/oscuridad es fundamental en las últimas piezas: todo parece estar oculto en el oscuro escénico y la luz puede descubrirlo todo. La oscuridad se convierte así en una especie de "macro – espacio" misterioso con habitáculos bien diferenciados, poblados por unos seres extraños que unas veces parecen estar a la espera de ser rescatados por la luz y otras parecen refugiarse en la oscuridad, temiendo que la luz les ilumine y, al hacerlo, les de vida escénica.

Anonia Rodríguez-Gago

• Críticas
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  …”Voces Femeninas de Samuel Beckett en la versión de LA PAJARITA DE PAPEL es simplemente la mejor obra de teatro que haya podido ver en mi vida…
  YO ESCRIBO - Madrid